El «plano de tres»: rúbrica plástica y sello pictórico distintivo del cineasta Clarence Brown
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Event
GKA VISUAL 2021: 7th International Conference on Visual Culture
04/07/2021
Keywords
Clarence Brown
«Plano de tres»
Rúbrica plástica del cineasta
Smouldering Fires (1925)
Cine silente norteamericano
Esta comunicación profundiza en el estilo fílmico del cineasta clásico norteamericano Clarence Brown (1890-1987). Durante décadas, la historiografía fílmica juzgó a Brown como un mero asalariado al servicio del studio system de Hollywood y, en concreto, de la productora Metro-Goldwyn-Mayer y sus estrellas contratadas. Se le creyó un director capaz y comercial, pero no especialmente innovador ni provisto de un estilo cinematográfico reconocible. En realidad, y justo al contrario de lo que tantas veces se ha afirmado, Brown fue un director esencialmente estilístico y visual, obsesionado con la técnica y los aspectos plásticos y compositivos de la imagen cinematográfica. Las tomas de larga duración en movimiento y el travelling de retroceso por encima de una prolongada mesa de banquete, por ejemplo, son algunos de los rasgos distintivos de su cine. Pero, además, Brown creó y codificó una rúbrica pictórica personal con la que firmó de forma plástica y deliberada buena parte de su filmografía, silente y sonora: el «plano de tres», una estampa visual estática y simbólica de tres personajes dispuestos en forma de triángulo que, muy a menudo, posee importantes valores narrativos e incluso, en ocasiones, encierra el clímax. La investigación que aquí se presenta tiene por objeto el estudio de esta firma plástica del cineasta en toda su trayectoria, con especial énfasis en los films que realizó durante su época silente en Universal Pictures (1923-1925) y, más específicamente, en Smouldering Fires (1925), ya que fue en esta producción donde el director llevó a su máxima expresión este sello pictórico exclusivo y personal de su cine.