Desde el planteamiento de Walter Benjamin, recuperar el aura en la producción artística, implica una estetización de la obra de arte desde el compromiso y reivindicación de la diversidad identitaria, de nuevas formas de gobernabilidad y de nuevas formas del buen vivir. Una estetización cimentada desde potentes lenguajes de resistencias, como posibilitan las nuevas poéticas audiovisuales del vídeo arte y de la fotografía. En esta línea biopolítica, la comunicación propuesta se centrará en presentar las voces emergentes de distintas sociedades indígenas mediante su producción artística en los debates globales sobre los recursos naturales, la sostenibilidad y las justicias sociales Para ello se selecciona dos ejes de creación artística: 1. Los artistas de la comunidad indígena finlandesa samia del colectivo Miracle Workers Collective. 2. La producción de vídeo arte de artistas bolivianos como Serena Vargas (Cochachamba, 1990), Claudia Joskowicz (Santa Cruz de la Sierra, 1968), junto con las miradas críticas de Alejandra Delgado (La Paz,1977), José Ballivián (La Paz, 1975) y Aruma/Sandra de Berduccy (Oruro, 1976). Desde estos dos ejes de producción, se presenta una nueva generación de artistas que explora ideas, conceptos y preguntas sobre la identidad, sobre el pasado colonial, sobre el uso de los saberes indígenas en las sociedades modernas y sobre el paisaje.  Son videoartistas, en un uso del vidoearte, en tanto medio, que responden no sólo a búsquedas y experimentaciones formales, sino que priorizan la reflexión individual y política sobre la identidad y la etnicidad desde los actuales contextos.