Esta ponencia revela desde el estudio etnográfico, la historia del arte y la iconología; la posibilidad de comprender el fenómeno visual en que grafías y símbolos derivados de  muchas culturas africanas se exteriorizan, y que han sido predominantes en el arte y la cultura cubana, fundamentalmente en las artes visuales desde la primera mitad del siglo XX hasta la fecha. Los estudios etnográficos abiertos a la interdisciplinariedad miran desde la etnoestética derribando la barrera entre lo producido para el uso en la comunidad y lo que convive en ello como comprensión estética del mundo. Ivan Bargna en Arte Africanoposee este enfoque y sus aportes convienen metodológicamente en este trabajo. El período comprendido, desde la mirada reflexiva de historiadoras del arte: Adelaida de Juan y Lázara Menéndez abonarán en el planteamiento filológico del tema, es decir, en el aspecto cronológico de la producción visual de autores, dado desde dos puntos específicos: la temática de la afrocubanidad y el uso de ciertas grafías y símbolos. El paso a la iconología contemporánea que Thomas Mitchell ha llamado “iconología crítica” (Thomas Mitchell, 1986)busca más allá de los significados históricos y observa aspectos “meta”: contenidos reflexivos, donde imagen y  lenguaje se encuentran, la imagen mental con la intervención de la memoria o contenidos cosmogónicos, donde lo imaginario está fuera de lo real. Mitchell aclara: “[…] la distinción que ofrece el inglés vernáculo entre images y pictures.” (Thomas Mitchell, 1986, p. 11). Images es lo mental: lo imaginario y pictureslo matérico: la pintura o la foto. Se agrega lo iconográfico, aportando desde la etnoestética y la historia del arte esa construcción de Images que devienen en grafías y símbolos, derivados de las influencias de culturas: yoruba y conga, en la visualidad imaginaria y material de las artes visuales cubanas del tiempo ya expresado.